Välkommen till en fascinerande värld där kreativitet, uttryck och skönhet möts – en värld av konst och kända konstnärer. Genom århundradena har konstnärer fångat våra sinnen och hjärtan med sina mästerverk, från antika grottmålningar till moderna digitala skapelser.
Här utforskar vi konstens rika historia, dess olika former och tekniker, samt de konstnärer som har satt sina outplånliga avtryck på konsthistorien. Följ med oss på en resa genom tid och rum, där vi upptäcker de mest ikoniska verken och de visionära skaparna bakom dem. Oavsett om du är en konstälskare, student eller bara nyfiken på vad som gör konst så speciell, kommer du att hitta inspiration och insikt i berättelserna om konst och dess mästare.
Webbmuseer vs. Konstmuseer
Konstmuseer (som kallas konsthall på vissa ställen) sysslar i första hand med föremålet som ett medel för självständig kommunikation med sina besökare. Estetiskt värde är därför ett viktigt övervägande när man accepterar föremål till samlingen. Traditionellt har dessa samlingar bestått av målningar, skulpturer och dekorativ konst.
Världens högst rankade konstmuseer
Ett nyligen genomfört forskningsprojekt utfört av forskare från ”University of the Netherlands” för att rangordna världens ledande museer efter rykte visar att organisationer världen över, trots deras bästa ansträngningar, har mycket att lära av hur museer odlar en positiv, offentlig bild.
Målning med oljefärger
Oljemålning, målning med oljefärger, ett medium bestående av pigment suspenderade i torkande oljor. Den enastående anläggningen med vilken fusion av toner eller färg uppnås gör den unik bland flytande målningsmedier; samtidigt erhålls en lätt tillfredsställande linjär behandling och skarpa effekter. Ogenomskinlig, transparent och genomskinlig målning ligger alla inom dess räckvidd, och det är oöverträffat för en strukturell variation.
Vilka är de största målarna genom tiderna?
När vi tänker på de ”största” genom tiderna, vad betyder det då egentligen? Vad ger någon den titeln? Är det rent geni och innovation? Hårt arbete och uthållighet? I konsthistorien så finns det många otroliga målare. Men det finns några som står bara ett hårstrå över resten och har skapat ett bestående arv som består långt utöver deras livstid.
Kubismen
En vattendelare för kubismens utveckling var den postuma retrospektiven av Paul Cézannes arbete på ”Salon d’Automne” 1907. Cézannes användning av generiska former för att förenkla naturen var oerhört inflytelserik för både Pablo Picasso och Georges Braque. Under föregående år introducerades Picasso också för icke-västerländsk konst: av att se iberisk konst i Spanien, och afrikansk-influerad konst av Matisse, och på Trocadero antropologiska museum.
Hieronymus Bosch
Den nederländska konstnären Hieronymus Boschs liv och verk, till vilken 20 målningar definitivt har tillskrivits, har länge fängslat publik runt om i världen. Bosch anses vara en av de största konstnärerna under den norra renässansen och är känd för att skapa rastlöst fantasifulla verk, rika på religiös symbolik, allegori och fantastiska element som skildras i livliga scener över expansiva kompositioner.
Vincent van Gogh
Vincent van Gogh var en av de mest kända och inflytelserika konstnärerna i den moderna konstens historia. Under sin korta livstid producerade han över 2 000 verk, inklusive några av de mest berömda målningarna i konsthistorien. Hans liv präglades av passion, skapande och personliga utmaningar. Under sin livstid kämpade han ofta ekonomiskt och hade svårt att sälja sina målningar. Då fanns inte sajter som lenders där man kan låna pengar så för att finansiera sitt konstnärskap och sin livsstil lånade van Gogh pengar från familjemedlemmar och vänner.
Paul Cézanne
Cézannes konst, missförstådd och misskrediterad av allmänheten under större delen av hans liv, växte fram ur impressionismen och utmanade så småningom alla konventionella värderingar inom måleriet på 1800-talet på grund av hans insisterande på personligt uttryck och på själva målningens integritet, oavsett ämne.
Stuart Davis
Davis är krediterad för att ha utvecklat en amerikansk variant av europeisk kubism vid en tidpunkt då modernismen precis började infiltrera landet. Genom slangord och bilder som var distinkt amerikanska, etablerade Davis målningar, landets närvaro i den spirande moderna konstvärlden.
Paul Klee
Paul Klee (18 december 1879 – 29 juni 1940) föddes i Munchenbuchsee, Schweiz, och anses vara både en tysk och en schweizisk målare. Hans mycket individuella stil var influerad av konströrelser som inkluderade expressionism, kubism och surrealism. Han studerade också orientalism.
Rembrandt
Rembrandt är en av vår tids mest kända personer som föddes i Nederländerna år 1606. Han är bland annat ihågkommen för tavlor som Nattvakten och Den förlorade sonens återkomst, samt att ha målat över 100 självporträtt. Förutom dessa fokuserade han även mycket på religiösa och framförallt bibliska motiv. Den totala mängden målningar uppskattas till 350 stycken, men han skapade även 300 etsningar och över 1 000 teckningar.
Gustav Klimt
Gustav Klimt föddes i Wien 1862, i en lägre medelklassfamilj av Moravian-ursprung. Hans far, Ernst Klimt, arbetade som gravör och guldsmed, men tjänade mycket lite, och konstnärens barndom tillbringades i en relativ fattigdom. Målaren skulle behöva försörja sin familj ekonomiskt hela livet.
Rogier van der Weyden
Rogier van der Weyden, ursprungligt namn ”Rogier de la Pasture”, (född 1399/1400, Tournai, Belgien – död 18 juni 1464, Bryssel), nordrenässansmålare som, möjligen med undantag för Jan van Eyck, var den mest inflytelserika av sin tids nordeuropeiska konstnär. Även om det mesta av hans arbete var religiöst, så producerade han även sekulära målningar (nu förlorade) och några känsliga porträtt.